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周京山︱借古开今——当代中国画60家笔墨研究观摩展

2020-08-02 17:24:06

展览前言

纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。
中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能“借古以开今”（石涛语）。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。
本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名，是为了将笔墨作为一个学术课题提出来，邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造，以期引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会对人们有启发和借鉴的作用，而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。

组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒
学术主持：王镛
学术顾问：赵成民
展标题字：杨晓阳

参展画家

方胜王涛王赞王玉珏王正乾包洪波朱葵朱道平岳阳羊草齐思学华其敏纪连彬刘宏刘万鸣刘万友刘巨德李明李正刚李本副李华栋李宝林李孝萱杜晖陈履生吴绪经何朝坤张军张捷张立柱张立辰张乃冬张明军张友宪张道兴张廷禄宋鸣宋玉麟罗耀东林海平周彬周京山赵英旭施长恩洪惠镇贾广健贾运武徐云徐恒瑜徐勇民袁武耿舜学高明震曹立华秦天柱黄志军董萍实傅东星雷龙璋臧国福

周京山
参展画家

周京山。毕业于江西师范大学美术系。中国美术家协会会员。中国当代画派组委会副主席。南昌画院名誉院长。八大山人纪念馆理事会副理事长。国家一级美术师。江西省宗教文化交流协会常务理事。南昌市宗教文化交流协会副会长。江西省艺术系列高级职称评审委员。江西省工笔画学会顾问。长期从事中国画的研究与创作。

十八罗汉水墨造型欣赏

宗教艺术与和谐之美（代序）
一一一周京山
记得大学时代，学习《艺术概论》，第一章"艺术的起源"，讲到远古天蛮地荒的时代，在原始人类早期的艺术创作中，巫术（宗教的雏形）一一就象一个幽灵，或隐或现地渗入到那些仿佛是自然主义的作品中。

︳六根清净︳
当然最早的是那一批岩画。
经历数万年的沧海桑田得以保存至今，中国新疆的沧源岩画，内蒙的阴山岩画和嘉峪关附近发现的黑山岩画都很有代表性；在国外，西班牙的阿尔塔米拉岩画，埃及岩画和罗得西亚岩画等等，也具有相当浓重的宗教色彩。原始人的生殖崇拜、圖腾崇拜、对太阳和各色神衹的崇拜并因此形成的宗教观念和宗教仪式就己成为创作的主题。

︳坐鹿罗汉︳
这些岩画作品虽然简单，或者粗糙，但大多表达了原始人类对未来美好的追求：希望获得更多的猎物和粮食，希望族群更快地繁衍，希望更少的自然灾害和疾病侵袭一一在原始人看来，各种美好的愿望和善意一一实际上也是对某种平衡与和谐的追求，都必须依靠神祇的保护；而要让上天之神知道人们的愿望和祗祷，只有通过岩画和雕刻去表现去反映，于是就催生了艺术。

︳托塔罗汉︳
当然这是我的推想。其实几万年以前的事情，又没有文字的记载，原始人真正的想法，又有谁说得清楚？
但宗教与艺术的关系却在近两三千年得到了充分的发展。

︳探手罗汉︳
据《中国历代名画录》考证，我国现存最早的两张帛画（那时还沒有发明纸张），战国时代的《人物御龙图》和《人物龙凤图》实际描绘的是充满早期道家思想的"升仙图"。而举世闻名的甘肃敦煌号称有三万平米规模的莫高窟壁画，堪称佛教艺术的传世经典，从《须达那太子本生故事图》到《萨埵那太子捨身饲虎图》，那种无私的奉献崇高的善举以及精美的彩绘至今让观者身心震撼、顶礼膜拜。

︳长眉罗汉︳
在这之后若干年，盛世大唐，又出现了创造了白描艺术经典的《八十七神仙卷》的画圣吳道子，疑是江西人氏的画罗汉图卷出名的和尚贯休，之后更有我们津津乐道的老乡八大山人，都创作了一系列充满宗教智慧的作品流传于世。

︳举钵罗汉︳
至今，到了二十一世纪的今天，各种各样的神话故事宗教题材的艺术创作仍然层出不穷，或者为表达一个哲学观点，或者为养性修身，或者为褒养善举，或者就为了自己心中那一个伊甸园，包括我这几年所画的《十八罗汉》《三十二观音》《十大弟子》《历代高僧》等等佛教题材绘画，都从各个角度各个层面去表现自己对理想对美好的追求，何曾不是一种可喜的和谐的"百花齐放"？